Экспериментальная экспозиция трэш-культуры Валентины Ляхович открылась в Витебске
В арт-пространстве на Толстого, 7 состоялось открытие обновлённой выставки Валентины Ляхович «Преобразование-стагнация и Я».
Валентина Антоновна Ляхович родилась в Ленинградской области в 1945 году. В 1968 году она окончила художественно-графический факультет Витебского государственного педагогического института. Работала на Витебском комбинате искусств. Преподавала в ВГУ на художественно-графическом факультете. С 1973 года состоит в Союзе художников СССР, член Белорусского союза художников.
В прошлом году известная витебская художница и преподаватель Валентина Антоновна отметила свой 70-летний юбилей. В рамках этого события в мае, в арт-пространстве Витебского музея современного искусства по улице Толстого, 7, была представлена персональная выставка Валентины Ляхович «Кола жыцця». Спустя некоторое время художница решила обновить экспозицию, добавив в неё новые арт-объекты и не много изменив концепцию.
Долгое время Валентина Ляхович работала преимущественно в технике акварели, создавая реалистические портреты, пейзажи, натюрморты. Позднее увлеклась экспериментами в области современного искусства, создавая скульптуры, инсталляции, объекты в необычном направлении стиля «мусорной культуры».
Работы художницы непривычны для консервативного восприятия, они требуют времени для знакомства и осмысления. Эти произведения избавлены от сюжетного контекста и наполнены глубоким философским смыслом. Сама Валентина Ляхович говорит о своих работах так: «Моя живопись и не реалистическая, и не абстрактная, она ассоциативная. Моё творчество, это - эксперимент с цветом, который стремится не быть тесно связанным с формой, а только о ней напоминать».
Свои арт-объекты Валентина Ляхович создает из абсолютно разных материалов, в том числе и утиля - бумаги, пенопласта, картона, стекла, пены. В творческом процессе участвует всё, что оказывается под рукой: куски проволоки, пуговицы, гвозди... Вот как объясняет рождение своих творений сама художница: «Объект отличается от обычной скульптуры. Я делаю объемные вещи и на объём накладываю цвет. Я делаю произведение на тему человеческих страстей, в котором передаю эмоции, намёки, чувственность — все это выражено цветом и формой. Это синтез пластики и живописи. Я расписываю скульптуру, как картину, — с полутонами, бликами и разными оттенками. Таков мой творческий почерк. До этого, лет 30 назад, я писала совершенно реалистические акварели — пейзажи, портреты. Но мне надоедает делать одно и то же».
Вспоминая об учёбе в институте, Валентина Антоновна отметила, что именно там и появилось настоящее увлечение акварелью, которое продолжается, и по сей день. А «виноваты» в этом два художника-педагога - Иван Михайлович Столяров и Феликс Фёдорович Гумен. Столяров дал понятие классической акварели, строгое отношение к натуре, изучение техники. Гумен учил противоположному взгляду на творчество, привив любовь к экспериментам. «Долго я металась между этими полюсами и, в конце концов, соединила их вместе» — заключает художница.
Излюбленной темой Валентины Ляхович стало: отражение противостояние современного общества с природой. В своих скульптурах, выполненных в стиле «мусорной культуры» или «трэш культуры», она хочет напомнить цивилизации, во что может превратиться мир без любви к природе и наплевательскому отношению к экологии.
«Почему я дала название новой выставке «Преобразование - стагнация и Я»? Потому как эта экспозиция отражает, в основных её чертах, путь, пройденный мной и в жизни и в творчестве. Так как я жила не на обитаемом острове, то в произведениях, представленных на выставке, нашли отражение некоторые жизненно важные моменты состояния общества. В творчестве я много раз менялась, экспериментировала, но при этом оставалась собой. На этом пути были и преображения и застой, и движение вперёд. В обществе также происходили перемены – застой (стагнация) сменялись некоторым просветлением. И, надеюсь, преодолев тяжкие болезни, оно выздоровеет и нас ждёт долгожданное, светлое будущее», - раскрывает своё мировоззрение и мироощущение Валентина Ляхович.
Чытайце яшчэ
30 каментарыяў
Каментаваць
Вы павінны увайсці каб каментаваць.
7/Кастрычнік/2016 у 11:52
слово trash очень подходит
7/Кастрычнік/2016 у 13:15 1
Полный треш...
7/Кастрычнік/2016 у 15:32 2
В психушку
7/Кастрычнік/2016 у 20:34 3
Художника может обидеть каждый.Но несмотря на почтенный возраст я пожалуй обижу....Полное Г.....!!!
7/Кастрычнік/2016 у 22:01 4
Очень интересная тема. Все так живо разлагается… Мне кажется в последней работе с утилизацией не трупов не доработано. Задел есть…
7/Кастрычнік/2016 у 22:03 5
Партонте. Трупов. Без "не"
7/Кастрычнік/2016 у 22:53 6
Да уж... Крепкий след оставили Казик и Марик, крепкий...
7/Кастрычнік/2016 у 23:38 7
произведения избавлены от сюжетного контекста и наполнены глубоким философским смыслом
---------------------------------------------------------------
Что избавлены - согласен. Что наполнены... 🙄
А вот стиль, "мусорная культура", обозначен верно.
7/Кастрычнік/2016 у 23:51 8
А может все тлен? А может из тлена пришедши в тлен и возвротясь? Трэш-эзкузтво, как-никак… хорошо заходит под Lustmord. Черт ее знает… а вдруг она на старости лет дарк-эмбиент слушает? Просвещенная…
8/Кастрычнік/2016 у 0:10 9
Прямо нашествие искусствоведов. Ну а почему бы и нет, неужели не видите в каком трэше все мы живём? Художник захотел придать несовершенному миру некую форму. А тут уж, как есть, какой мир, такая и форма.
8/Кастрычнік/2016 у 9:00 10
@ Юрый Шэпелеў:
Не нужно приписывать мазне некую философию.Мазня есть мазня.А на виденье мира художника который рисует мазню я клал.
8/Кастрычнік/2016 у 9:06 11
Ну конечно может если я столько проживу то у меня в голове и не такой трэш случится))).Но зачем этим трэшем остальным мирным и порядочным гражданам мозг загрязнять.А тем более детям.
8/Кастрычнік/2016 у 9:51 12
8/Кастрычнік/2016 у 9:52 13
10/Кастрычнік/2016 у 12:05 14
angela devis пісаў:
О!!! Оказывается я не один поклонник Брайана Уильямса. Очень талантливый музыкант. Мне особенно заходит альбом 1992 года The monstrous soul. Такой мрак и безнадежность...
11/Кастрычнік/2016 у 14:29 15
Валентина Антоновна необыкновенный человек и гениальный художник. Каждая ее работа это огромное пространство, в которое нужно углубиться, всмотреться. И только в том случае, когда твой внутренний мир отвечает внутреннему миру произведений Валентины Антоновны, начинаешь понимать ее работы, грустить, переживать, радоваться, любить и ненавидеть, наслаждаться цветом и ходом мыслей художника.
Мне посчастливилось учиться у Валентины Антоновны, и я безмерно ей благодарна за труд вложенный в ее учеников, чтобы мы стали немножко ближе к искусству.
Одни из важных, приобретенных за время учебы вещей, это инструменты, с помощью которых можно понимать и наслаждаться искусством. Только когда имеешь эти инструменты, можно говорить об искусстве; без них видишь только мусор и пятна краски.
Очень обидно читать такие отзывы и грустно за людей, которые оставили неготивные и грубые комментарии. Хочется пожелать им поучиться и прийти еще раз на выставку.
А Валентине Антоновне хочется пожелать долгих и плодотворных лет жизни и большое спасибо за все.
11/Кастрычнік/2016 у 15:19 16
А мне действительно последняя работа понравилась. Такое облегчение испытываешь глядя на нее... Как будто синяк сходит — сначала он жутко сине-темно-зеленый и вдруг наступают эти радостные красно-лилово-желто-оранжевые трупные цвета… слышны звуки Lacrimosa… (если есть любители погорячее, то Palladio). Боль отступает… виден свет… и вот мы дома…
19/Кастрычнік/2016 у 9:41 17
обожаю читать здесь комментарии - столько искрящейся любви и неподдельной радости жизни в словах сограждан. )) Прелесть. А еще вопрос к критикующим: поднимите руки кто из вас посетил саму выставку или вы обо всем изобразительном искусстве привыкли судить мельком взглянув на картинку в нете?...хм
19/Кастрычнік/2016 у 10:01 18
Марина Карман пісаў:
Ну зачем же Вы нас так оскорбляете? Что мы Вам плохого сделали?
19/Кастрычнік/2016 у 20:48 19
@ Abradoks:
Абрадоксюня, вежливость ваш колхоз уже не спасет. Потому как наложив в штаны от пугала ЕС и США, обругав БеНеФе, ваши работяги вешаются на воротах родного завода, ваши бабаньки топориками тюкают почтальонок, а ваши вундеркинды в совковых школах режут ножичками любимых училок по рюсське язик.
Денег вам никто не даст, санкции никто не снимет, выборы никто не признает. 🙂
19/Кастрычнік/2016 у 20:58 20
О! Шурик Имагинэ протрезвел и может по клаве стучать. Как всегда демонстрирует искрометеный и добрый юморок. Шурик, тема сисек Самбуки и Семенович опять не раскрыта! Непорядок...
19/Кастрычнік/2016 у 21:40 21
А ведь как реально описал колхозную действительность. . Даже "реалист" вздрогнул.
20/Кастрычнік/2016 у 10:38 22
German Zveroboy пісаў:
Уважаемый мистер Имэгинэ. Вы этот набор буков на выставке высмотрели? Наверное вещества виноваты. Пора слазить.
21/Кастрычнік/2016 у 17:02 23
Ох, уж эти моралисты... Картинку по теме повесить?
Запросто. Художница надеется, что стагнация в "обществе" пройдет. Но не указала, что это за "общество".
На последней картине люди идут, как ежики в тумане. А вот туман рассеялся...И что увидел украинский художник? Что это "общество" только для стагнации было и создано. В соседнем Мордоре. На века.
21/Кастрычнік/2016 у 20:26 24
Марина Карман пісаў:
Саша пісаў:
Дорогие дамы, ваши комменты не навязчиво подводят к мысли, что те, кто понимает "гениального" художника, тоже гениальны. По своему, по "понимательски". Такая прагматичная взаимовыгодная подпитка. Кто понимает менее гениальных - менее гениальны. Посредственных понимают посредственности.
А тот, кто вообще не смог врубиться не то что в "глубокую", в "мелкую" философию художника - достоин глубокого сожаления...
В связи этим, просьба - прошу меня не жалеть. И я вас не буду. Давайте не будем друг друга жалеть. Каждый из нас имеет право смотреть и смотрит на окружающую жизнь, в том числе на искусство, своими глазами.
Интернет не зал художественной галереи. Тут много обычного люда, от сохи, так сказать... Единственное условие, конечно, обходиться без хамства. Но это, впрочем, как и везде...
21/Кастрычнік/2016 у 20:38 25
Pcholkin пісаў:
Во!!! Правильно, Фолкнер! Понаучили их на нашу голову! Поседели все...
"А нарисуй мне вотута кангуру!" (С) Бумбараш
21/Кастрычнік/2016 у 20:42 26
Зверобой вообще жжод!!! Представляю какая каша из национализма, русофобии и цинизма у него в жопе, которую он на плечах носит.
21/Кастрычнік/2016 у 23:23 27
Pcholkin пісаў:
и тех, которые выросли "среди животных и растений"..... (с)
21/Кастрычнік/2016 у 23:31 28
@ angela devis:
Анжелкин, это ты по одной картинке - социальной сатире на ленинских внучков, ныне господствующих в бывшем постсовке такие выводы сделал? Хм..
А тогда слабо обозвать известного советского музыканта "нациком"? Макар ведь тоже москаль и живет в Москве.
Певец и лидер рок-группы "Машина времени" Андрей Макаревич дал интервью белорусскому изданию "Будзьма беларусамi", в котором рассказал, чем россияне кардинально отличаются от белорусов.
Также Макаревич высказался о разнице между белорусами и россиянами:
"Разница есть, конечно. Хотя бы даже в отношении к природе. У вас это отношение европейское, у нас - испорченное кочевниками. Кочевники привыкли гадить, потому что они не сидят на местах: они завтра едут дальше. Можно не заботиться о чистоте. Подозреваю, что у русских это осталось со времен татарского ига".
22/Кастрычнік/2016 у 7:09 29
German Zveroboy пісаў:
Семиты теперь тоже мАААскали? Ачленеть! Но это так, слову... Мне другое интересно: кто такой Макакревич, чтобы его цитировать и обсуждать? ИМХО обсуждать его высеры равносильно обсуждению высеров гаранта РФ по той же теме - истории. Вот на днях замутил, что большевики присоединили к Украине Донбасс, чтобы увеличить пролетарскую прослойку. А зачем им это было надо? Ведь ранее он утверждал, что большевикам было без разницы как голосуют, главное было - кто и как считает.
Кстати, в Китае природа не знала такого погрома как при капиталистическом рывке. А там кто наследил-натоптал, какие кочевники? Я предполагаю, что англосаксы.